10月末的西安街头，一场小雨带来了深秋的寒意。当我们走进茶博会的展馆，“茶香茶韵”就扑面而来。初见唐朝霞老师，她一袭旗袍，正坐在红布铺就的长桌上，面前几杯清茶，旁边摆着她的得意之作——丹凤朝阳壶。见我们进来，唐老师急忙起身让座，她的助理曹梅娟女士给我们斟上了茶。

熟悉宜兴紫砂圈的人都知道，这是一个信奉名家与大师的行业，一代又一代的紫砂艺人们都梦想着有朝一日可以成为紫砂大师，这也是他们的最高理想。于是在这些对于名家大师的崇拜下，很多人开始对创造有属于自己印记的作品失去了耐心与信心，无数灿若星辰的大师名家，如同无法翻越的屋脊背梁，让许多紫砂艺人望而却步。然而，一个充满了武侠气息的倔强坚韧的家族，“蜀山唐门”，却走出了一位真正的用实力造就的大师————唐朝霞。

与唐朝霞老师的对话，开始于她的自我介绍。从十六七岁开始接触紫砂，到如今风风雨雨三十五年，说到这些年的浮浮沉沉和满身荣誉，她脸上露出了温润的笑容，云淡风轻的讲着，看不出丝毫的波澜，我们问唐朝霞老师，”从小做壶，年轻时是一种什么样的心态” , 她话语间带着江南女子糯糯的口音，笑着说，”年轻时候就是着急么，遇到困难的话就想，别人都能干会计什么的我也可以，为什么不去找这样一份工作。我爸妈就鼓励我，包括我的爷爷（唐祝和，宜兴紫砂工艺二厂奠基人），我是跟他学壶的，我学壶的时候他就跟我说一句话，他说，我们这门手艺是家传的到你已经五代了，只要有人喝茶就有人喜欢我们唐家的壶，所以不管遇到什么困难你不能回头。不走回头路。”

“浮名浮利,虚苦劳神.叹隙中驹,石中火,梦中身。”如今的唐朝霞，或许已经达到了这种宠辱不惊，云淡风轻的境界，48岁的她，因为小时候的耳濡目染让她跟紫砂壶结下了情缘，这份深情，让她不断创作，也不断翻越。

谈话间，唐朝霞老师抿了一口清茶，她的举手投足之间，一股江南女子的隽永之气与大家之风油然而生。从最初的照本宣科做一些常规的壶体，到现在融入自己的思想和灵魂，创作出独树一帜的紫砂壶，这期间的千锤百炼无法在一言一语中囊括。2015年，唐朝霞的两件作品《蜂菊壶》《丹凤朝阳壶》荣获巴拿马太平洋万国博览会特别金奖与金奖，成为唯一获此殊荣的女艺术家。当我们与她说起制壶的往来，唐朝霞总是不断的提及自己的祖父。“我做蜂菊壶是完成我爷爷的紫砂梦。那时候我爷爷被下放农村，后来他教会我做壶之后就过世了，后来有一个紫砂厂的老工人告诉我说，说他小时候大概十来岁看到我爷爷抱着一把壶在哭，他说蜂菊壶创作出来之后给紫砂厂带来了很多的创收，但是爷爷没有得到改得的荣誉，后来我前后用了五，六年时间，搜集资料，进行创作，就为了完成这把壶”。

▲蜂菊壶

▲丹凤朝阳壶

说到祖父与幼年时的经历，唐朝霞微微的流下了泪水，但语气依旧清淡，身边的茶杯里飘来淡淡的茶香，她很快就平复了下来。我们问她，“制壶这些年，有没有遇到什么难过的槛”，她笑了笑，说，“当然有许多，年轻时刚制壶，冬天像捧着一把冰坨，夏天有蚊子咬你你还不能拍，因为你一拍你的壶在手上工具在手上，有时候就是这样很认真很投入的。有时候做四五把壶一把都没有用，重头再来”。重头再来，这四个字她说的轻轻巧巧，但正是这份轻巧，更让我们体会到了那份不易。

“年轻时，我是手艺人，手是手掌的手，现在我是守艺人，守住的守。经常想起爷爷的话，他说这门手艺是我们安身立命之本，你一定要做。现在我也收徒弟，我把我知道的一切都传授给他们，要让这门艺术世世代代的传下去”。

提及到传承，唐凤霞又说起了祖父，她说，“爷爷告诉我，制壶是家传，到你这是第五代，只要还有人喝茶，就有人喜欢我们唐家的壶，所以你不能回头”。说到这句话，唐朝霞的表情中，带着一丝坚毅，我们似乎能看到30多年以前的那个手捧着泥巴的倔强的小姑娘，从此只有眼前路，没有身后身。

唐朝霞的展厅不大，全都是她历年的作品，而左边的一片区域，陈列着她儿子的作品。我们问到，“孩子现在也做壶，你觉得他怎么样”，唐朝霞一如既往的笑着，她说，“孩子现在也在学，比我的感悟度好。我希望他可以成材，如果他是为了创作，哪怕熬夜，我也支持，但是如果是虚度时间，那就不行了”。

现在的唐朝霞，正处于艺术造诣的巅峰期，她说，“这次来西安，真真切切的感受到了西安的历史底蕴，也希望可以以长安八景为基础，创作出新的作品来”。谈到新的创作灵感，她的眼睛里冒出光来，如同当年那个十六七岁的少女，渴望在浩瀚的紫砂艺海中，再创一番天地。

人间珠宝何足取，岂如阳羡一丸泥，于紫砂壶而言，壶中自有乾坤。而于唐朝霞而言，似乎又不止于乾坤。真可谓紫苑生朝霞，满目尽光辉。